How We React and How We Recover CD

How We React and How We Recover — nowy album trzykrotnego zdobywcy nagrody Tony, Jasona Roberta Browna. Jego pierwsze solowe nagranie od ponad dekady to pełna politycznych odniesień, szeroko zakrojona refleksja o miłości, rodzinie i muzyce.

How We React and How We Recover — częściowo odpowiedź na nasz napięty klimat polityczny, częściowo portret ewoluującego współczesnego artysty — to autorska interpretacja własnych kompozycji Browna, przepełniona emocjami, rozległą energią muzyczną i symfonicznym rozmachem. „Dorastałem na Billu Joelu i Joni Mitchell, ale też na Steenie Sondheimie i Leonardzie Bernsteinie” — wspomina Brown. „Wszystkie te wpływy są obecne w tej pracy. Album ma określoną paletę emocjonalną i estetykę muzyczną, która oscyluje między rock 'n' rollem, jazzem, folkiem, gospel i Broadwayem.”

Otwierająca album piosenka „Hope”, napisana rankiem po pamiętnych wyborach prezydenckich w USA w 2016 roku, miała nadać ton całej płycie. „Chodzi o nadzieję, gdy nie ma powodu do nadziei, o próbę uchwycenia pozytywnej energii życia w złych czasach. Wciąż trudno mi ją wykonywać, to bardzo bezpośredni wyraz bardzo trudnej emocjonalnej chwili.” Ostateczniealbum opowiada — jak mówi sama piosenka „Hope” — o byciu siłą dobra „mimo wszystkiego, co niedorzeczne i smutne”.

„Strzelanina w szkole Sandy Hook po prostu mnie złamała” — kontynuuje Brown. „Moja córka była w tym samym wieku co tamte dzieci i zmobilizowało mnie to, by zrobić cokolwiek w sprawie plagi broni w tym kraju. Ostatecznie napisałem »A Song About Your Gun«. Musiałem wyrazić swój gniew — nie tylko z powodu zabijania niewinnych ludzi, ale też fetyszyzacji tej broni. Ten przedmiot został wyniesiony na piedestał, by stać się symbolem tego, kim jako kraj powinniśmy być. Zacząłem pisać tę piosenkę, by poradzić sobie z tą wściekłością, a teraz stała się moim głównym tematem społecznym.”

„All Things in Time” — utwór, od którego album bierze tytuł — kończy wiele koncertów Browna. Z cichym i trzeźwym optymizmem piosenka mówi: „nie możemy przewidzieć, co się wydarzy, kontrolujemy tylko to, jak reagujemy i jak się podnosimy”. „Ta linijka naprawdę oddaje zarówno album, jak i to, jak to jest żyć w tych zwariowanych czasach” — wyjaśnia Brown. „Po prostu trzymajmy się razem. Nie ma znaczenia, czy naprawdę w to wierzę, liczy się to, że muszę w to wierzyć.”

Inne albumowe highligObejmuje utwór „Fifty Years Long” – liryczną piosenkę Jasona napisaną pierwotnie dla nieznanej mu pary z długim stażem małżeńskim, która ostatecznie opowiada nie tylko o jego własnym małżeństwie, ale także o związku jego rodziców i samej naturze relacji oraz o tym, jak wpływają na nie społeczność, szczęście i ciężka praca. „Melinda”, przesiąknięta chaosem i energią wielkoorkiestrowego rytmu latynoskiego, opowiada o wschodzącym muzyku salsy w tyglu Nowego Jorku lat 70.

„Hallowed Ground” – zaraźliwie perkusyjna piosenka chamber pop – powstała pod wpływem wizyty jego córki w tym samym obozie sztuk performatywnych, do którego Brown uczęszczał w latach formacyjnych, oraz emocji związanych z obserwowaniem jej rodzącego się talentu muzycznego. „Bycie ojcem to coś, co musiałem robić, aby nadal być pisarzem” – refleksyjnie zauważa. „Były rzeczy, których nie wiedziałem, jak odczuwać, emocje, o których istnieniu nie miałem pojęcia, ani jak je wyrazić. O sobie powiedziałem już wszystko. To zupełnie inna sprawa, gdy odpowiadasz za innych ludzi i każdy aspekt ich życia.”

Nominowana do nagrody Grammy wokalistka Kate McGarry użycza swojego głosu w gorzko-słodkim utworze „One More Thing Than I Can Handle” inspirowanym bossa novą. Brown wspominał: „Byłem oczarowany jej techniczną sprawnością i niewiarygodną muzykalnością, ale ona naprawdę łączy się też z tekstem. To zaszczyt, że jest częścią tego albumu. To wyjątkowa artystka.”

„Wait 'Till You See What's Next” — pełen werwy utwór zamykający album — powstał pierwotnie jako finał broadwayowskiego musicalu Prince of Broadway, który oddaje hołd mentorowi Browna, cenionemu reżyserowi Halowi Prince'owi. Brown przygotował aranżacje, orkiestracje, nadzór muzyczny i współprodukował album z obsadą dla Ghostlight Records. „Jako optymista Hal naprawdę wierzy, że wydarzą się dobre rzeczy” — mówi Brown. „Całe jego życie i kariera opierają się nie na założeniu, lecz na dosłownym przekonaniu, że wszystko ułoży się dokładnie tak, jak chcesz. Zawsze idzie naprzód z pozytywnym nastawieniem i wiarą w przyszłość. Ta piosenka została napisana głosem Hala, ale śpiewając ją na albumie, zacząłem odnajdywać tę cechę w sobie. Świat jest teraz trudny, ale poczekaj, aż zobaczysz, co będzie dalej. Świętujmy to, co nadchodzi.”

How We React and How We Recover wyprodukowali Jason Robert Brown i Jeffery Lesser. Stacey Mindich i Kurt Deutsch pełnią funkcję producentów wykonawczych.

Brown takżejest reprezentowany na Ghostlight Records przez swój debiutancki album solowy – Wearing Someone Else's Clothes – a także The Last Five Years (album obsady oryginalnej Off-Broadway z 2002 roku, album obsady wznowienia Off-Broadway z 2013 roku oraz ścieżka dźwiękowa do filmu z 2015 roku) i albumy obsady Original Broadway Cast z 13 oraz The Bridges of Madison County.